Studio Italiano est né en 1998 par l'association d'un photographe passionné et de sa collaboratrice Cécile Ricci.

Dans leur entreprise, ils savent allier rigueur, authenticité, complicité, complémentarité, professionnalisme et confiance.

Confiance que leurs clients ont bien voulu leur concéder.

Remerciements sincères, donc, à tous nos modèles qui nous ont permis de dévoiler leurs photos même les plus intimes.

"Etant photographe, je me dois d'être tour à tour styliste, technicien, psychologue… d'être créatif, inspirateur ou agitateur. Je dois être là au bon moment, me fondre aux événements, tout en gardant suffisamment de recul.
Vigilant, exigeant, perfectionniste, parfois fort, parfois doux, je deviens pilote ou athlète, à la fois discret et omniprésent. Mon métier exige d’être en avance sur son temps, d'être l’homme et la femme, constamment à l’affût de l’instant magique, et quand ce moment arrive, je dois être prêt à le saisir. Etre photographe, c’est être tout cela à la fois et plus encore, à chaque instant, tout le temps…"

...C’est à l’age de cinq ans que j’ai commencé à jouer avec la lumière..

Chaque été, ma maison  d’enfance était barricadée. Au mois d’août dans le sud de la Sardaigne, le soleil  tape généreusement: il était hors de question de jouer dans la cour. Enfermés, sieste pour tout le monde: silence oblige. Pas de télé et pas sommeil, jouer dans le silence et dans le noir n’était pas mince affaire. Bien que ma mère avait scrupuleusement pris soin de bien fermer les portes, il y avait toujours des rayons de soleil qui traversaient les vieux volets en bois: comme des faisceaux laser, la lumière s’engouffrait tout au long du couloir...Il ne m’en fallait pas plus pour faire l’association avec les couverts de table en acier. Avec ces spots  magiques, à plat ventre dans le couloir : à ma gauche la fourchette et le couteau, à ma droite la grosse et la petite cuillères. Les reflets étaient vifs et les figures projetées bien marquées. Le plafond sombre du couloir se transformait en un théâtre d’interminables combats de vaisseaux spatiaux scintillants au formes les plus étranges et variées avec comme unique trêve le passage d'un nuage ...

1977-1984-  « Il a une capacité élevé dans l’expression pictographique à laquelle il dédie chaque instant de sont temps libre à l’école »

Je m’en souviens comme si c’était hier: à l’école, je dessinais tout le temps!. Et puis la découverte du premier livre, un vrai livre, avec la première photo: l’effet fut immédiat! Le dessin à coté de la photo me paressait "obsolète".
Par la suite, ce fut le dessin technique qui me passionna: la ultra précision des lignes, les cercles, les parallèles et les angles...un millimètre d’écart et tout était à refaire! Je me voyais déjà architecte!! Mais à l’époque je rêvais aussi d'être astronaute!

1985-1988- Un flou artistique..

De modestes études, un travail saisonnier et un désir d’ expressions artistiques toujours présent. La peinture, la musique, la sculpture, le sport, la danse, le chant, l’écriture: seule une baguette magique m’aurait tiré d’affaire! L’art, un vrai casse-tête!! Une direction professionnelle artistique sans une conviction intrinsèque ne me satisfaisait pas vraiment. Il n’y avait qu’une solutions : procéder par élimination...
Retour au dessin et plus exactement à la peinture à l’huile. Sympa mais...

1988-1991 -  Une rescapée salvatrice

Je m'engage donc dans l'armée de terre pendant trois ans à L'école Militaire du Commissariat Administratif de Maddaloni (Caserte). Suivirent différents périples à travers toute l’Italie ( dans les Abruses,en Calabre, en Sicile,en Venetiee, et à Rome... ) comme chauffeur et photographe officiel pour les opérations militaires et les cérémonies diverses et variées. C’est au tout début de cette période que j’ai eu le vrai coup de foudre pour la photographie. A l’époque, lors de mes déplacements, je voulais faire quelque photos pour les envoyer à ma mère: les cartes postales des différents lieux où je me trouvais ne reflétaient jamais l’âme ni la beauté des sites: je les trouvais toujours ratées ! Avec mon appareil photo compact, rouge j’étais bien décidé à résoudre ce problème: face au Colisée, en pleine nuit, au milieu du trafic, un simple clic, le flash, ...ce n’était pas  si compliqué que ça! La déception fut énorme: face à la totalité des photos ratées, je me suis senti totalement  ridicule et de surcroît naïf! Heureusement, dans le tas, une seule vue prise parfaitement au hasard demeurait intacte: cadrage, couleur, lumière...une vraie miraculée! C’est à ce moment là que mon esprit curieux fit son chemin...

1991-1998 - Enfin, les Retrouvailles !

Me voilà congédié de l’armée pour poursuivre désormais le projet de photographe. Trois ans d’ expérimentation photographique m’ont permis d’apprendre les bases. L'amour me catapulte en France où j’ai fait la découverte du Noir et Blanc. Se profile devant moi une longue, riche et frustrante période: devenir photographe oui mais...
Tout d’abord la spécialisation. Pas le choix: il fallait procéder par élimination. J’ai photographié les compétitions de rallye, de moto-cross, de cyclisme, de formule 3; J'ai goûté à  la photo animalière, sous marine, au reportage journalistique, aux natures mortes...Tout était très passionnant, mais que choisir pour en faire un métier par la suite?... En attendant, dans tous ça, c’est la découverte du Noir et Blanc qui me passionnait le plus: des heures et des heures de prise de vue et de labo à perfectionner les techniques de développement et de tirage: ici je retrouvait enfin, comme à l'âge de cinq ans, les sensations de la maîtrise de la lumière...

1998 -  La concrétisation d'un de mes rêves... La création de "Studio Italiano"

Il y a un sujet qui malgré tout revenait sans cesse, l'Humain. Ce qui me fascine le plus c’est de constatr le plaisir et l’envoutement que les gens éprouvent à être photographiés. Il y a un vrai échange entre le photographe et la personne photographiée. De la sorte que deux danseurs se laissent scander par le rythme de la musique. Avec le Noir et Blanc désormais dans la peau, le choix s'est fait très naturellement! Photographier l’Homme, la Femme, l’Enfant, grand, petit, maigre, gros, souriant, timide extravagant, la question était: suis-je capable de les photographier?

Le défis est pour moi d’une importance capitale et je m’y attelle à chaque prise de vues. Mis à part les enfants qui sont faciles à photographier (il suffit de saisir leur spontanéité!), le modèle adulte reste pour moi, et à chaque fois un défi majeur. Studio italiano est né sous cette ambition là.

Par Amour :
Un mariage, un pacs pour immortaliser une journée de conte de fées, un enterrement de vie de jeunes filles ou de garçons pour s'amuser, un book sexy pré-nuptial pour surprendre son futur époux.

Par Tradition :
Une majorité, nos 18 ans, une dizaine, nos 10, 20, 30, 40, 50, 60, 70, 80 ans, pour étoffer un patrimoine iconographique de famille, intemporel que le noir et blanc sait conférer.

Par Beauté :
Une grossesse, une naissance, une intimité entre l'enfant et sa mère, pour fixer sur papier ce que les souvenirs finiront par faire évaporer.

Par Emotion :
Une vie de famille avec ses complicités et ses joies pour savoir rire et sourire lorsque le temps est passé.

Par Amitié :
Une occasion de faire plaisir sans raison particulière juste pour faire du bien.

Par Désir :
Un couple qui se découvre ou se connait, pour s'étonner, se divertir, se prouver, se dépasser pour que la routine n'aie pas le dernier mot.

Par Renaissance :
Une nouvelle vie s'offre à nous, pour retrouver la confiance en soi, se valoriser, s'aimer à nouveau.

La prise de vues chez Studio Italiano n'a rien de comparable avec la ''pose'' des traditionnelle photos de famille, ou des vitrines ''classiques'' de photographes.

La séance se passe en trois temps. La première demi-heure est consacrée à un cour de technique de poses, la deuxième, à l'initiation aux jeux de poses et le troisième tempo est la prise de vues en elle-même: le/la/les modèles s'expriment devant l'objectif toujours sur les conseils et les recommandations du photographe.

Grâce à sa sensibilité, sa psychologie, et son savoir-faire et ses vingt ans d'expérience, Walter a le pouvoir de faire déclencher en vous une véritable rencontre émotionnelle instantanée.

L'expression de son art est adaptée bien évidemment à l'émotivité et à la réceptivité de chacun.

Les modèles peuvent éventuellement prévoir une tenue ou des accessoires qu'ils désirent ou laisser libre cour à la création et à l'inspiration de Walter.

Dans tous les cas, quel que soit votre capacité au lâcher-prise, vibrations, émotions et plaisir sont assurés pendant et après la séance photo parce que vous aurez vécu un moment magique!

Pour obtenir plus d'informations , nous vous accueillerons dans notre studio 9, rue Pontmartin Intramuros,derrière le Palais des Papes, sur rendez-vous au 06 230 730 65. Nous estimons, en effet, que notre travail est d'abord un échange de valeurs humaines.